🚩 Joe Lauria - Le concert de Roger Waters: c'est Wikileaks mis en musique, et voir le monde tel qu'il est

"J'emmerde les bellicistes. J'emmerde les drones. J'emmerde vos armes. J'emmerde le colonialisme. Fuck Occupation."

🚩 Le concert de Roger Waters: c'est Wikileaks mis en musique, et voir le monde tel qu'il est

📰 Par Joe Lauria 🐦@unjoe, Spécial Consortium News, le 4 octobre 2022

Le spectacle musical et vidéo de Roger Waters est comme WikiLeaks mis en musique: il fait exploser les mythes et expose l'horrible réalité, écrit Joe Lauria.

La vidéo "This is Not a Drill" de Roger Waters. (Kate Izor)

Le spectacle reste à l'extérieur. La réalité est à l'intérieur de l'arène.

La tournée nord-américaine de Roger Waters, qui se déroule actuellement dans 40 villes, est une attaque virulente contre une prétendue Amérique, exposant la brutalité de la nation à l'intérieur et à l'extérieur.

Dans une mise en scène élaborée, jouée sur les scènes de tout le continent, Waters démonte les mythes dominants imposés par l'éducation et les médias, mythes qu'il a combattus toute sa vie.

Il remonte aux premières années pour inclure des chansons de Pink Floyd, des mises en garde, écrites dans des années 1970 relativement libres, qui regardaient vers l'avant, de là où nous étions vers là où nous allions - le gâchis dans lequel nous sommes aujourd'hui.

Le spectacle est la défense percutante des victimes de la violence d'État américaine, dépeinte de manière saisissante dans la vidéo et la musique: indigènes, sans-abri, classe ouvrière, et personnes du monde en développement qui n'ont rien à voir avec le pouvoir et la manière dont il est utilisé contre eux.

Waters soutient que l'impunité des élites permet à une population contrôlée d'être confortablement installée dans sa torpeur, devenant partie intégrante d'un rempart d'ignorance érigé par l'État, derrière lequel il commet ses crimes.

Waters brise ce mur.

▪️ La performance

Waters sur scène à Raleigh, N.C. (Joe Lauria)

Le concert s'ouvre sur des scènes de paysage urbain bombardé, projetées sur un énorme écran vidéo à dix faces dans un théâtre en rond, avec Waters en dessous sur scène, chantant "Comfortably Numb". Parmi les ruines, des piétons zombifiés se croisent sur le trottoir.

Le solo de guitare de la version enregistrée est remplacé par des chants plaintifs qui rappellent "The Great Gig in the Sky", la dernière chanson de Pink Floyd sur Dark Side of the Moon. À l'écran, des angles de caméra nous plongent dans la foule, marchant sur le rythme lent de la chanson dans un état de rêve. C'est ce que nous sommes devenus.

L'enfant a grandi / Le rêve s'est envolé / Je me suis engourdi dans le confort.

Si vous êtes entré dans l'arène dans cet état, vous ne tarderez pas à vous sentir mal à l'aise.

Cette insensibilité s'installe dès le plus jeune âge, comme le chante Waters dans "The Happiest Days of Our Lives":

Quand on a grandi et qu'on allait à l'école / Certains professeurs voulaient / blesser les enfants de toutes les manières possibles / En déversant leur dérision / sur tout ce que nous faisions / Et en exposant chaque faiblesse / même soigneusement camouflée par les enfants.

Les images montrent que nous ne parlons plus de la cour de récréation.

(Kate Izor)

Cela débouche sur “Another Brick in the Wall”, qui revendique l'absence de contrôle de la pensée. Sur le panneau vidéo ci-dessus, des mots d'endoctrinement clignotent: "Nous sommes faits pour gouverner ... et la plupart devraient être esclaves", "Brûlez les livres, maintenez-les sous influence", " Empruntez, achetez des maisons", "Achetez jusqu'à ce que vous tombiez" et "Nous sommes bons, ils sont mauvais" pour inculquer la mentalité impériale.

Dans "Powers That Be", Waters introduit d'abord l'iconographie fasciste sur l'écran, laissant peu de doute sur l'identité de ces puissances. Au cours de ce numéro, les noms des victimes de la violence policière clignotent sur l'écran, entrecoupés de vidéos graphiques de meurtres commis par la police. La question posée est : pourquoi tolérons-nous cela ?

L'image fantomatique de Ronald Reagan s'élève alors en rouge sur l'écran, déclarant que certains critiques disaient que "notre vision des affaires étrangères provoquerait la guerre. ... Nous voulions changer une nation et au lieu de cela nous avons changé un monde", ce qu'il appelle "le miracle américain". Le visage de chaque président suivant apparaît ensuite, chacun étant étiqueté "Criminel de guerre" avec les accusations portées contre lui. Sous l'image de Joe Biden: "Just getting started."

La chanson suivante de Waters, "The Bar", est interprétée avec une vidéo des Sioux Lakota défendant leurs terres contre le Dakota Access Pipeline et des images de sans-abri, tissant ensemble les deux histoires de dépossession.

"Ils imposent des sanctions à la dame en bas de la rue, jusqu'à ce qu'elle comprenne, fasse ses bagages et parte", chante Waters. "Donc, depuis le Dakota du Nord, voici un message à l'homme: auriez-vous l'amabilité de dégager de nos terres ?".

"Sheep", extrait de l'album Animals, un hommage à Orwell, met en accusation une population qui permet à l'État de s'en tirer avec le meurtre.

Que gagnez-vous à prétendre que le danger n'est pas réel ? / Doux et obéissant, vous suivez le chef. / Dans la vallée de l'acier, par des couloirs bien tracés. / Que de surprises ! / La stupeur dans vos yeux / Maintenant les choses sont vraiment ce qu'elles semblent être / Non, ce n'est pas un mauvais rêve /

Les paroles apparaissent dans un tweet flottant sur l'écran : "Le Seigneur est mon berger, je ne manquerai de rien... Il me pend aux crochets des hauteurs... Il me convertit en côtelettes d'agneau, car voici, grande est sa puissance et grande est sa faim." Le premier acte s'est terminé avec un drone de mouton gonflé circulant dans l'arène.

Le drone-mouton. (Kate Izor)

Le deuxième acte commence avec un drone cochon flottant au-dessus de la foule. Un côté dit: "J'emmerde les pauvres". De l'autre: "Volez les pauvres, donnez aux riches."

Dans le numéro le plus osé, Waters apparaît ensuite sur scène en jouant le rôle d'un dictateur fasciste, qu'il ridiculise avec des saluts du bras droit. Sur la chanson "In the Flesh", des bannières sont suspendues aux chevrons avec le symbole des marteaux croisés remplaçant la croix gammée. Une satire, et un avertissement.

Pendant "Run Like Hell", Waters affiche "Collateral Murder" sur le vaste panneau vidéo, la musique s'arrêtant lorsque les hélicoptères Apache "les allument tous".

"Putain, c'était quoi ça ?", lit-on sur l'écran.

"C'était les images vidéo d'un hélicoptère de combat de l'armée américaine au-dessus de Bagdad. Putain, qui ont-ils tué ? Deux cameramen de Reuters. Quelqu'un a été traduit en cour martiale ? Non. Wow ! D'où venait cette vidéo ? Elle a été divulguée par un soldat américain très courageux, Chelsea Manning, à Julian Assange, un éditeur australien tout aussi courageux."

"J'emmerde les bellicistes. J'emmerde les drones. J'emmerde vos armes. J'emmerde le colonialisme. Fuck Occupation."

(Collin Ogbonna Radix-Carter/Twitter)

Il est difficile de trouver une douzaine de personnes pour une manifestation contre Assange à Washington, alors entendre des arènes pleines à craquer aux États-Unis acclamer Chelsea Manning et Julian Assange était quelque peu surprenant, sachant à quel point ils sont dénigrés, ou ignorés, par l'establishment et ses médias.

Il est clair que de nombreux Américains comprennent ce qui est en jeu. Combien se présenteront devant le ministère de la Justice à Washington ce samedi pour encercler le bâtiment en solidarité avec l'encerclement du Parlement ?

Waters chantait ensuite "Déjà vu":

Si j'étais un drone / Patrouillant dans des cieux étrangers / Avec mes yeux électroniques pour me guider / Et le facteur surprise / J'aurais peur de trouver quelqu'un à la maison / Peut-être une femme aux fourneaux / Faisant du pain, du riz, ou faisant simplement bouillir des os. / Si j'étais un drone / Un temple en ruines / Les banquiers s'engraissent / Le buffle a disparu / Et le sommet de la montagne est plat

(Joe Lauria)

Waters s'attaque ensuite au consumérisme dans "Is This The Life we Really Want ?" avec des montres, des cartes de crédit, des chaussures de marque et des bouteilles de Coca flottant à l'écran, soudainement entrecoupées de F-16 et de soldats américains qui vous tirent dessus, et de policiers qui frappent des gens. Waters demande si nous sommes aussi bêtes que des fourmis pour ne pas nous rendre compte de la douleur que nous infligeons aux autres.

La racine du cauchemar est le prochain grand succès de Pink Floyd, "Money", avec des cochons dansants en costume, s'accrochant à leur butin.

Scène de "Us and Them" (Joe Lauria)

L'imagerie qui accompagne "Us and Them" dans le numéro suivant ne laisse aucun doute sur l'identité de "Us": l'Occident privilégié, et de "Them": le monde en développement, victime de "Us". Des hommes en costume se rendant au travail en file indienne cèdent la place à des images de civils innocents dont les visages sont encadrés par des photographies de surveillance, tandis que des drones armés apparaissent à l'horizon. La mélodie et le rythme apaisants contrastent avec les paroles et les images dérangeantes.

La performance du saxophoniste Seamus Blake dans "Money" et "Us and Them" surpasse celle de la version enregistrée de Dark Side of the Moon.

Il est clair que de nombreux Américains comprennent ce qui est en jeu. Combien se présenteront devant le ministère de la Justice à Washington ce samedi pour encercler le bâtiment en solidarité avec l'encerclement du Parlement ?

Une attaque nucléaire. (Kate Izor)

Waters annonce au public que l'horloge de l'apocalypse nucléaire est réglée à 90 secondes avant minuit, puis, au son du tic-tac d'une horloge, il attaque un morceau de 1982, "Two Suns in the Sunset". Sur une vidéo animée et glaçante d'un camionneur traversant une campagne paisible, le chauffeur, puis une ville entière, sont soudainement engloutis par l'explosion.

Dans mon rétroviseur / Le soleil se couche / Derrière les ponts sur la route, il s'enfonce / Je pense à toutes les bonnes choses / laissées inachevées / Et je souffre de prémonitions / Je confirme mes soupçons / De l'holocauste à venir... / Le soleil est à l'est / Même si le jour est fini / Deux soleils au couchant / La race humaine serait-elle en train de disparaître ?

This Is Not a Drill se termine par le départ de la fanfare, tambour battant, vers une bataille qui semble ne jamais être gagnée.

▪️ À l'ère de la censure renforcée

Julian Assange et WikiLeaks, que Waters soutient ardemment, ont fait plus que quiconque au cours de ce siècle pour révéler la réalité du monde. Waters a repris l'essentiel des exposés de WikiLeaks et les a mis en scène sur un film et une musique écrits des années avant l'existence de WikiLeaks.

Que Waters l'ait fait témoigne de la sophistication des messages qui enveloppent les Américains, les empêchant de voir en face la réalité : les États-Unis ne font pas respecter la démocratie, ni chez eux ni ne la répandent à l'étranger, mais sèment au contraire mort et destruction pour servir les intérêts d'une élite.

Le discours du prix Nobel de Harold Pinter, le regretté dramaturge britannique, quand il a reçu le prix, m'est revenu à l'esprit en assistant au concert de Waters:

"Je soutiens ici que les crimes des États-Unis [...] n'ont été que superficiellement signalés, encore moins documentés, encore moins reconnus, encore moins identifiés comme des crimes. ... les actions des États-Unis dans le monde entier ont clairement montré qu'ils pensaient avoir carte blanche pour faire ce qu'ils veulent.....

Cela n'est jamais arrivé. Rien n'est jamais arrivé. Même pendant que ça se passait, ça ne se passait pas.

Cela n'avait pas d'importance. C'était sans intérêt.

Les crimes des États-Unis ont été systématiques, constants, vicieux, sans remords, mais très peu de gens en ont parlé. Il faut reconnaître l'Amérique. Elle a exercé une manipulation assez clinique du pouvoir dans le monde entier tout en se faisant passer pour une force du bien universel. C'est un acte d'hypnose brillant, voire spirituel, très réussi."

Roger Waters corrige le tir: cela s'est certainement produit et continue de se produire.

▪️ Un cycle de répression

Vidéo de Collateral Murder présentée lors de This Is Not a Drill. (Joe Lauria)

La tournée nord-américaine de Roger Waters, qui a débuté à Pittsburgh le 6 juillet et se termine à Mexico le 15 octobre, repousse les limites de l’officiellement acceptable à un moment où l'histoire cyclique des États-Unis en matière de répression de la liberté d'expression (des lois sur la sédition de John Adams et Woodrow Wilson au maccarthysme) revient en force.

Pour le rappeler de toute urgence, les partisans d'Assange ont installé des tables aux arénas pour expliquer la situation critique de l'éditeur. Un Waters épuisé s'est présenté à midi, la jour suivant son engagement à Washington, dans la rue devant le ministère de la Justice pour prendre la défense d'Assange.

Assange a dénoncé des représentants du gouvernement en utilisant leurs propres documents et preuves vidéo. Maintenant, il dépérit dans un donjon londonien avec un ticket pour une salle d'audience à Alexandria, en Virginie, accusé d'espionnage et risquant jusqu'à 175 ans de réclusion.

Waters lui-même a été inscrit sur une liste de personnes à tuer en Ukraine pour avoir osé s'opposer au récit imposé de la guerre. Le concert qu'il devait donner à Cracovie, en Pologne, en avril prochain, a été annulé par les organisateurs suite à la pression exercée par un politicien local opposé à la lettre ouverte de Waters envoyée à l'épouse du président ukrainien Volodymyr Zelensky, qui soutenait la fin de la guerre, de peur que nous ne nous fassions exploser en morceaux.

Il se peut qu'il ait échappé à un tir dans un pays limitrophe de l'Ukraine.

L'activisme de longue date de Waters contre la guerre vient de ce que son père a été tué pendant la Seconde Guerre mondiale, et son grand-père pendant la Première. Lorsque Waters n'est pas sur scène ou dans un studio, il s'exprime sur le Web, à la radio, à la télévision et lors de rassemblements contre l'injustice. Il soutient aussi généreusement des causes et des médias indépendants, comme Consortium for Independent Journalism.

▪️ Une source d'énergie

Roger Waters (Kate Izor)

On se demande parfois comment un artiste peut donner le même spectacle soir après soir, délivrer les mêmes répliques et les mêmes chansons, avec la même énergie et la même inspiration. Waters, qui a eu 79 ans le mois dernier, a déclaré à Randy Credico, militant et animateur de radio, que cela provenait de la suppression du sucre dans son alimentation.

Je l'ai vu répéter sa performance extraordinairement énergique cet été à trois reprises: à Washington, à Raleigh, N.C. et à New York. Je pense que son énergie vient sans doute aussi du fait qu'il touche chaque soir un nouveau public qui n’a peut-être jamais entendu son message auparavant.

M. Waters a déclaré à Credico qu'il considérait l'arène comme un pub étendu, un lieu où les personnes "partageant les mêmes idées" peuvent se réunir. Mais il y a des gens qui ne sont pas préparés à cette expérience. Certains ont été vus sortant des arènes, retournant dans le fantasme de la bienveillance américaine.

Le problème majeur des États-Unis est sans doute de montrer aux citoyens la nation telle qu'elle est, et non pas telle que les écoles et les médias voudraient leur montrer.

Waters a ouvert les yeux à au moins un spectateur. Une critique non signée du concert dans le Music Enthusiast dit :

"Boston est notoirement libérale, et donc le message aurait pu avoir une meilleure résonance. Mais je n'irais pas jusqu'à dire que tout le public était d'accord, un bon pourcentage d'entre eux n'a pas adhéré à son message, appréciant simplement la musique.

Cela étant dit, mon fils et moi avons ensuite pris une bière dans un bar situé en face du Garden. Un type m'a demandé ce que j'en pensais du concert et je lui ai dit que c'était génial. Il m'a dit qu'il était un ancien militaire, mais que le spectacle de Waters l'avait vraiment fait réfléchir à ce qui se passe véritablement dans le monde et aux pouvoirs en place".

Waters a ajouté plusieurs villes européennes à sa tournée du printemps prochain. Voici les dates restantes et les informations sur les billets pour This Is Not a Drill.

Interprètes: Guitaristes Jonathan Wilson et Dave Kilminster; batteur Joey Waronker; guitariste et bassiste Gus Seyffert; claviériste et guitariste Jon Carin; organiste Robert Walter; saxophoniste Seamus Blake et choristes Amanda Belair et Shanay Johnson; basse et voix Roger Waters.

* Joe Lauria est rédacteur en chef de Consortium News et ancien correspondant aux Nations unies pour le Wall Street Journal, le Boston Globe et de nombreux autres journaux, dont The Montreal Gazette et The Star of Johannesburg. Il a été journaliste d'investigation pour le Sunday Times de Londres, journaliste financier pour Bloomberg News et a commencé sa carrière professionnelle à 19 ans en tant que pigiste pour le New York Times. On peut le joindre à l'adresse joelauria@consortiumnews.com et le suivre sur Twitter @unjoe.

https://consortiumnews.com/2022/10/04/waters-concert-the-world-as-it-is/